《跳动的静止》：Maru Meleniou的独特陶瓷艺术

探索"容器性"的抽象概念

Maru Meleniou的灵感来源于白色，禅宗佛教和人体。她在陶瓷领域创造了一种形式，以包含空虚。这个容器的目的是在内部保持无物，这个目的比它的功能更大。白色是微妙的，脆弱的，从出生的那一刻起，它注定会被“污染”。她的容器并不试图成为一个完美的白色，而是带着一层层的涂层，试图寻找一种感觉白色的方式。

《跳动的静止》不是花朵会被美丽地排列的容器。它是一个旨在包含抽象思想、思想和图像的容器。一个思考"容器性"概念的容器。这是一个手工制作的陶瓷容器，采用盘绕技术，这是一种古老的技术，不需要陶瓷轮，只需要手、手指和简单的工具。这样，小的细节、差异、不完美和质量反映了创作过程的诚实。这是一个缓慢的，几乎是冥想的过程，经过多年的实践，创造了艺术家和媒介之间的独特关系。

Maru Meleniou使用石器土，并用瓷泥涂上，然后上釉，烧制在1220C。这个容器的高度是40cm。这是一个独特的对象，旨在提供一个连接的空间，邀请互动。人类被设计成要交流。我们通过与环境、他人、周围的物体的关系和互动来定义自己。

《跳动的静止》是在2020年在雅典创造的，并在2021年的米兰设计周的1000Vases展出。Maru Meleniou对她的媒介的物质性感兴趣，并希望突出其原始的性质和属性。在使用各种颜色和釉料的实践后，她意识到所有这些都会是一种掩饰，使媒介难以传达其信息。所以她决定继续让她的材料几乎是裸露的。

最具挑战性的部分是在作品上工作，尽量不操纵粘土，使其失去自身的属性和生命力。创造一个能强有力地传达信息的对象。一个形式简单但并非简单化的对象。《跳动的静止》是一系列探索抽象思想、概念和存在问题的容器的一部分。跳动的静止的悖论在于，它并没有预期的花瓶的功能，而是暗示了一个能够进一步与观众交流的空间的存在。通过其有机的形式，它成功地超越了媒介的刚性，似乎在振动着生命的能量。其形状和颜色突出了空虚、潜力、扩张等概念。

这个设计在艺术、科学、设计和技术的最佳实践中获得了高度的评价，展示了强大的技术和创造性技能，并为提高生活质量做出了贡献，使世界变得更好。